Henri Rousseau

Henri Rousseau
Tavalludi	{{{birthdate}}}

Henri Julien Félix Rousseau (fransuzcha: Henri Julien Félix RousseauLe Douanier laqabli, „Bojxona xodimi“; 1844-yil 21-may, Laval, Mayen — 1910-yil 2-sentyabr, Parij) — fransuz rassomi, sodda sanʼat yoki primitivizmning eng mashhur vakillaridan biri.

Biografiya

Henri Rousseau 1844-yil 21-mayda Laval shahrida (Mayenne departamenti) qalaychi oilasida tugʻilgan. Oʻrta maktabni tugatmasdan, u harbiy xizmatga kirdi va u yerda toʻrt yil oʻtdi. U otasi vafotidan keyin beva qolgan onasini moddiy taʼminlash uchun keyingi xizmatdan ozod qilingan .

1868-yilda u Parijga joylashdi va u yerda davlat xizmatida lavozim oldi. Keyingi yili u duradgorning qizi Klemens Boitardga uylandi .1871-yildan u Parijning aktsiz boʻlimida soliq inspektori boʻlib ishlagan, buning uchun u „Bojxona xodimi“ laqabini olgan.

U 1880-yilga kelib, rasm chizishni mustaqil ravishda oʻrganishni boshladi. 1884-yilda u Luvrda rasmlarni nusxalash uchun rasmiy ruxsat oldi. U birinchi marta 1886-yilda " Mustaqillar saloni " da qatnashib, oʻz asarlarini keng ommaga namoyish etdi, unda rasmiy Parij salonining uslubi va mavzusi talablariga javob bermaydigan yangi mualliflar koʻrgazmaga qoʻyildi. Keyingi etti yil ichida oʻz vaqtini xizmat, oila va rasm chizish oʻrtasida taqsimlagan Rousso „mustaqil salon“(1884-yil 29-iyulda Parijda tashkil etilgan rassomlar uyushmasi) da 20-ga yaqin rasmlarni namoyish etdi. Biroq, bu vaqtda uning ishi jamoatchilik tomonidan deyarli eʼtiborga olinmadi va tanqidchilar orasida doimiy masxaralarga sabab boʻldi .

Roussening rafiqasi Klemens 1888-yilda uzoq davom etgan kasallikdan soʻng vafot etdi va keyingi bir necha yil ichida u qarindoshlari bilan yashashga yuborilgan bitta qizidan tashqari butun oilasini yoʻqotd. 1893-yilda davlat xizmatini tark etdi, oʻzini butunlay ijodiy ishlarga bagʻishladi. Koʻp oʻtmay, Rousso oʻz ijodining gʻayrioddiy tabiatidan hayratda qolgan isteʼdodli yosh shoir Alfred Jarri bilan uchrashdi va uni Mercure de France avangard jurnali bilan bogʻliq boʻlgan ziyolilar doirasi bilan aloqaga keltirdi. Aynan shu nashr sahifalarida Russo asarining birinchi ijobiy sharhi paydo boʻldi.

1899-yilda u ikkinchi turmushga chiqdi, lekin 1903-yilda yana beva qoldi. U Parijning arzon okrugida kamtarona turmush tarzini olib bordi va uyda rasm chizishdan saboq bergan. Rousso asarlariga nisbatan xalq tanqidchilari tomonidan keskin oʻzgarish 1905-yilda, uning „och sher“ rasmlari kuz salonida Matiss, Vlaminka va Deren fovistlarining rasmlari bilan birga namoyish etilgandan soʻng sodir boʻldi. Shundan soʻng, Roussoning bir nechta asarlari Frantsiyadagi zamonaviy sanʼatning etakchi dileri „Ambroise Vollard“ tomonidan sotib olindi. Rassomning mashhurligi ortib borayotganidan dalolat beradiki, 1908-yilda Pablo Pikasso tomonidan uning sharafiga koʻpchilik taniqli rassomlar va tanqidchilar ishtirokida berilgan ziyofat.

Rousso 1910-yil 2-sentyabrda Parijdagi Neker kasalxonasida (Fr.) oyogʻidan jarohat olib, gangrenadan (bu ogʻir patologik holat boʻlib, unda toʻqimalarning tez nekrozi sodir boʻladi) vafot etdi. U Bagneux qabristonidagi umumiy qabrga dafn qilindi. 1911-yilda rassom vafotidan soʻng Mustaqillar salonida uning asarlarining retrospektivasi boʻlib oʻtdi.

1947-yil 12-oktyabrda Anri Roussoning doʻstlari uyushmasi tashabbusi bilan rassomning qoldiqlari oʻz ona shahriga koʻchirildi va Perrin jamoat bogʻiga dafn qilindi. Qabr toshining barelyefini ruminiyalik fransuz haykaltaroshi Konstantin Brânkushi yasagan.

Ijodkorlik

Harbiy xizmat paytida Rousso 1862-1865-yillarda Meksikadagi fransuz aralashuvida qatnashgan askarlar bilan tez-tez aloqada boʻlgan. Ularning bu mamlakat haqidagi hikoyalari keyinchalik ekzotiklar uchun Ilhom manbai boʻldi va rassomning ijodiy merosida alohida oʻrin egallagan tabiiy landshaftlar. Bunga 1889-yilgi Jahon koʻrgazmasi ham taʼsir qilgan boʻlishi mumkin, u yerda Senegal, Tonkin va Taiti turlari turli pavilyonlarda koʻpaytirildi. Ushbu ekspozitsiya Russoda shunday taassurot qoldirdiki, u hech qachon sahnalashtirilmagan „1889-yilgi koʻrgazmaga tashrif“ vodvilini yozdi . Rassomning ilhom manbalari orasida shaharning quyi tabaqalari madaniyati — taverna belgilari, yarmarka plakatlari, mashhur bosma rasmlari muhim oʻrin egallagan. Rousso koʻpincha jurnal rasmlari va otkritkalardagi raqamlarni qayta chizgan.

Russoning 1886-yilda Mustaqillar salonida namoyish etilgan birinchi asari " Karnaval oqshomi " sodda sanʼat namunasi edi — bu rassomning keyingi barcha ishlarini tavsiflovchi uslub edi. Rasmning har bir detali chizilgan, personajlar kostyumlarining nuanslariga personajlarning oʻziga qaraganda koʻproq eʼtibor va tafsilotlar berilgan, daraxt shoxlari yaxshi oʻralgan va taʼkidlangan, bulutlar aniq zich. Shunga qaramay, tuval sheʼriyat bilan ajralib turadi, kechki ranglar va kayfiyat nozik tarzda qoʻlga kiritiladi. Bu ishdan boshlab, Rousso isteʼdodli rangshunos sifatida obroʻga ega boʻldi.

Roussoning shaxsiy yoʻqotish davridagi (1880-yillarning oxiri −1890-yillarning boshlari) eng koʻzga koʻringan ishi 1890-yilgi avtoportreti edi. Rasmda rassom qoʻlida palitrasi bilan birinchi planda Parij manzarasi fonida katta aniqlik bilan tasvirlangan. Uslubning oʻziga xosligiga qaramay, puxta oʻylangan va bajarilgan bu rasm rassomning akademik portret anʼanalarini davom ettirishda aniq yaratilgan .

„Urush“ („ixtilof“), 1894-yil

Roussoning rassom sifatida keng mashhurligining boshlanishi 1894-yilgi mustaqillar salonida taqdim etilgan va Mercure de France-da maqtovli sharhlarga ega boʻlgan „urush“ rasmini taqdim etdi. Rasmning kuchli allegorik xabari koʻplab sanʼat ixlosmandlarini Russo oddiy manzara rassomi emasligiga ishontirdi .

Rassomning navbatdagi asosiy asari „Uxlayotgan loʻli“ (1897-yil) edi. Oydin sahroda uxlayotgan ayol va uning tepasida muzlagan ulkan sher tasvirlangan kartina tasviriy turkumning lakonizmi bilan ajralib turadi. Oldingi plandagi choʻl landshaftining monotonligi faqat oʻtirgan ayol figurasi yonidagi koʻza va mandolin tomonidan buziladi. Rasm uslubi qatʼiy ibtidoiy, uxlayotgan ayolning tabassumli yuzi bolalar rasmlarini eslatadi, kiyimidagi chiziqlar va sherning yelkasidagi sochlar dekorativ ehtiyotkorlik bilan chizilgan va yirtqichning dumining uchi injiq tarzda egilgan. Tafsilotlarning soddaligi va tasvirning soddaligi, ammo tasvirning ekspressivligini yoʻqotmaydi: rasm bir vaqtning oʻzida tinchlik va tahdid tuygʻularini, tantanali sirni va injiq tasavvurni birlashtiradi. Ushbu bosqichda avangard sanʼati namoyandalari orasida muvaffaqiyat qozongan Rousso, uning badiiy texnikasi umumeʼtirof etilganidan keskin farq qilishini bilmas edi. Oʻzini akademik anʼananing vorisi deb hisoblab, u ushbu rasmni oʻzining tugʻilgan shahri Laval meriga sotib olishni taklif qildi, lekin u masxara bilan rad etdi .

„Tush“, 1910-yil

Frantsiyani hech qachon tark etmagan Rousso ijodidagi ekzotik mavzu 1905-yildan keyin ayniqsa sezilarli boʻldi. Ushbu davrning tuvallarida ekzotik oʻsimliklarning tafsilotlarini sinchkovlik bilan ishlab chiqish ajralib turadi: har bir barg alohida chizilgan, ammo butun filialning umumiy dizayni hisobga olingan holda. Rousso tabiat bilan, shu jumladan barglarning shakli bilan yaxshiroq oʻrganish uchun Parij Botanika bogʻidagi oʻsimliklarni oʻrgandi. Yorqin rangdagi qushlar shoxlar orasida uchishadi va tuvalning markazida odatda dramatik syujet ochiladi — koʻpincha yirtqich oʻz oʻljasiga hujum qiladi. Ushbu mavzuning yorqin namunasi oʻsha yilning kuzgi salonida namoyish etilgan „Och sher“ rasmidir . Xuddi shu yoʻnalishdagi boshqa mashhur asarlar "Yomgʻir oʻrmonida. „Yoʻlbars va buqa jangi“ (1908-yil) va „Yaguarning ot ustidagi hujumi“ (1910-yil). Rassomning oʻlimidan biroz oldin, ushbu seriyadagi eng jasoratli rasm " Tush " yaratildi. Rasmda yalangʻoch ayol tasvirlangan, qip-qizil oʻrmon bilan oʻralgan Viktoriya davriga oid qizil rangli divanda yonboshlab, undan fil va ikkita sher qaraydi. Orqa fonda fleytachining qorongʻu figurasi koʻrinadi. Russoning oʻzi bu syujetni bosh qahramonning tushi deb talqin qilgan .

Rasmlardan tashqari, Rousso dramatik asarlar ham yaratgan, ularda sodda sanʼat tendentsiyalari uning rasmlariga qaraganda ancha yorqinroq edi. U musiqada ham oʻzini sinab koʻrdi, lekin haqiqatan ham faqat rassom sifatida muvaffaqiyatga erishdi . Rousso rasmlarining „gallyusinatsion“ realizmi keyinchalik syurrealistlar uchun ilhom manbai boʻldi (jumladan, Pol Delvaux va Maks Ernst) va ekspressionist Vasiliy Kandinskiy ham 1912-yilda uning ishini yuqori baholadi .

Galereya

• 
  Karnaval oqshomi, 1886-yil
• 
  Oʻrmonda sayr, 1886-1890-yilar
• 
  Shoirni ilhomlantirgan musa, 1909-yil
• 
  Jungle hujumi, 1891-yil
• 
  Uxlayotgan loʻli, 1897-yil
• 
  Maftunkor ilon, 1907-yil

Hujjatli Filmlar

• 2016 — „Bojxona xodimi Rousso“ yoki „Primitivizmning tugʻilishi“ / Le douanier Rousseau, ou l'éclosion moderne (rej. Nikolas Autheman)

Badiiy filmlar

• 2018-yil, „Daho“ teleseriali, 2-mavsum, 6-qism. Epizodda Pablo Pikassoning Henri Rousseau bilan tanishuvi tasvirlangan. Serial syujetiga koʻra, Pikasso Fransiyada boʻlganida Roussoning rasmini savdogarning doʻkonida koʻrgan va uni atigi 5-frankga sotib olgan. Keyinchalik u voqelikni ibtidoiy tasvirlash uslubi tufayli jamiyatda hech kim qabul qilmagan rassom sharafiga ziyofat uyushtirdi.