Realizm (Badiiy harakat)

Vikipediya, ochiq ensiklopediya
Jeyms Ebbot MakNil Uistler, Tun: Moviy va Oltin — Eski Battersi koʻprigi (1872), Teyt Britaniya, London, Angliya

Realizm Fransiyada 1840-yillarda, (yaʼni 1848-yilgi Fransiya inqilobi davrida) paydo boʻlgan badiiy oqim edi[1]. Realistlar 19-asr boshidan fransuz adabiyoti va sanʼatida hukmronlik qilgan romantizmni rad etishdi. Realizm ekzotik mavzuga va romantik harakatning haddan tashqari emotsionalizmiga va dramasiga qarshi isyon koʻtardi. Aksincha, u haqiqiy va tipik zamonaviy odamlar va vaziyatlarni haqiqat va aniqlik bilan tasvirlashga, hayotning yoqimsiz yoki jirkanch tomonlarini chetlab oʻtmaslikka harakat qilgan. Harakat badiiy asarda ilgari rad etilgan, tushunarsiz mavzular va voqealarga eʼtibor qaratishni maqsad qilgan. Realistik asarlar oddiy hayotda yuzaga keladigan vaziyatlarda barcha toifadagi odamlarni tasvirlab bergan va koʻpincha sanoat va tijorat inqiloblari olib kelgan oʻzgarishlarni aks ettirgan. Realizm, birinchi navbatda, dunyoning ideal tasvirlarini oʻz ichiga olmaydi, balki narsalarning koʻzga qanday koʻrinishi bilan bogʻliq boʻlgan.  Bunday „realistik“ asarlarning mashhurligi fotografiyaning joriy etilishi bilan ortdi — yangi vizual manba odamlarda ob’ektiv ravishda real koʻrinadigan tasvirlarni yaratish istagini tugʻdirdi.

Realistlar kundalik mavzular va vaziyatlarni zamonaviy sharoitlarda tasvirladilar va barcha ijtimoiy tabaqalarning shaxslarini xuddi shunday tasvirlashga harakat qildilar. Gʻamgin tuproqli palitralar odatda sanʼatda uchraydigan goʻzallik va idealizatsiyani eʼtiborsiz qoldirish uchun ishlatilgan. Bu harakat qarama-qarshiliklarga sabab boʻldi, chunki u ijtimoiy qadriyatlar va yuqori sinflarni maqsadli ravishda tanqid qildi, shuningdek, sanoat inqilobi bilan birga kelgan yangi qadriyatlarni oʻrgandi. Realizm zamonaviy hayot va sanʼatni birlashtirishga intilish tufayli zamonaviy sanʼat harakatining boshlanishi sifatida keng tarqalgan[2]. Klassik idealizm, romantik emotsionalizm va dramadan bir xil tarzda qochish kerak edi va koʻpincha mavzularning salbiy yoki tartibsiz elementlari tekislanmagan yoki oʻtkazib yuborilmagan. Sotsrealizm ishchilar sinfini tasvirlashga urgʻu beradi va ularga sanʼatdagi boshqa sinflar kabi jiddiy munosabatda boʻladi, lekin realizm, sunʼiylikdan qochish, insoniy munosabatlar va hissiyotlarni yaxshilash ham realizmning maqsadi edi. Subyektlarga qahramonona yoki sentimental tarzda muomala qilish ham rad etildi[3].

Realizm sanʼat harakati sifatida Fransiyada Gustav Kurbe tomonidan boshlan berilgan. U butun Evropa boʻylab tarqaladi va asrning qolgan qismida va undan keyingi davrda oʻz taʼsirini koʻrsatdi, ammo u sanʼatning asosiy oqimiga kiritilganligi sababli, u badiiy uslubni saqlash uchun atama sifatida kamroq tarqalgan va foyda bergan. Impressionizm kirib kelgandan keyin, aniq illuzionistik chizmalarning ahamiyatini pasaytirgan harakatlar, bu koʻpincha anʼanaviy va qatʼiy sanʼat uslubidan foydalanishga ishora qilgan. U sanʼatdagi bir qator keyingi harakatlar va tendentsiyalar uchun ishlatilgan, baʼzilari fotorealizm kabi ehtiyotkorlik bilan ishlanadigan illyuzionistik tasvirni oʻz ichiga oladi, boshqalari esa „realistik“ mavzuni ijtimoiy maʼnoda tasvirlash yoki ikkisini ham oʻz ichiga oladi.

Realizmning Fransiyaga yoyilishi[tahrir | manbasini tahrirlash]

Bonjour, janob Kurbe, 1854-yil. Gustav Kurbetning realistik rasmi.

Realistik harakat 19-asr oʻrtalarida romantizm va tarixiy rasmga munosabat bildirish bilan boshlangan. Realist rassomlar real hayotni tasvirlash maqsadida oddiy mehnatkashlardan va odatiy muhitda mehnat faoliyati bilan shugʻullanadigan odamlardan oʻz asarlari uchun mavzu sifatida foydalangan. Realizmning asosiy namoyandalari Gustav Kurbe, Jan-Fransua Mille, Onore Daumye va Jan-Batist-Kamil Korotlar edi[4][5]. Jyul Bastien-Lepage realistik harakatning keyingi bosqichida paydo boʻlgan va impressionizmning kelib chiqqanini eʼlon qilgan naturalizmning boshlanishi bilan chambarchas bogʻliq[6].

Realistlar Emile Zola, Onore de Balzak va Gyustav Floberning zamondoshlari tabiatshunoslik adabiyotiga toʻgʻri keladigan oddiy zamonaviy hayotning mavjudligini tasvirlaydigan betakror detallardan foydalanganlar[7].

Kurbet realizmning etakchi tarafdori edi va u davlat tomonidan homiylik qilingan sanʼat akademiyasi tomonidan maʼqullangan mashhur tarixiy rasmga qarshi chiqdi. Uning "A Burial at Ornans" va "The Stonebreakers" kabi ilgʻor kartinalarida o‘zi tug‘ilib o‘sgan viloyatning oddiy odamlari tasvirlangan. Ikkala rasm ham odatda tarixiy rasmlar uchun ishlatiladigan ulkan kanvaslarda ishlangan[7]. Kurbetning dastlabki asarlarida Rembrandt va Titian kabi eski ustalarning murakkab uslubiga taqlid qilingan boʻlsa-da, 1848-yildan keyin u mashhur bosma nashrlar, doʻkon belgilari va xalq hunarmandlarining boshqa ishlaridan ilhomlanib, dadil va nafis uslubni qabul qildi[8]. "The Stonebreakers"(yaʼni oʻzining birinchi munozarali rasmi)da Kurbet tabiat bilan uygʻunlikda inson sub’ektlarini tasvirlashda choʻponlik anʼanasidan voz kechdi. Toʻgʻrirogʻi, u jozibali, toshloq yoʻl chetida yonma-yon turgan ikki kishini tasvirlagan. Ularning yuzlarini yashirish ularning monoton, takroriy mehnatining insoniylik xususiyatlaridan foydalangan[8].

Fransiyadan tashqarida[tahrir | manbasini tahrirlash]

Ilya Repin, Volgadagi burlaklar, 1870-73

Fransuz realistik harakati boshqa barcha Gʻarb mamlakatlarida biroz keyinroq rivojlangan stilistik va mafkuraviylikning ekvivalentlariga ega edi. Fransiyadagi realistik harakat oʻzining tarixiy rasmni kuchli rasmiy qoʻllab-quvvatlashga qarshi isyon ruhi bilan ajralib turardi. Tarixiy rasmni institutsional qoʻllab-quvvatlash unchalik ustun boʻlmagan mamlakatlarda mavjud maishiy janr rasmining anʼanalaridan realizmga oʻtishda bunday boʻlinish kuzatilmadi[8]. Realistik harakat Fransiyadan tashqarida, Rossiyada 1860-yillarda kirib kelgan va 1871-yildan boshlab koʻrgazmalar tashkil etgan „Peredvijnikilar“ yoki „darbadar“ guruh boʻlib, koʻrgazmalardagi janr rassomi Vasiliy Perov, peyzaj rassomlari Ivan Shishkin, Aleksey Savrasov va Arkhip Kuinji, portretchi Ivan Kramskoy, urush rassomi Vasiliy Vereshchagin, tarixchi rassom Vasiliy Surikov va ayniqsa, koʻpchilik tomonidan 19-asrning eng taniqli rus rassomi deb hisoblangan Ilya Repin edi[10].

Kurbetning taʼsiri Germaniyada sezilarli darajada edi, u yerda taniqli realistlar Adolf Menzel, Vilgelm Leybl, Vilgelm Trübner va Maks Liberman bor edi. Leybl va boshqa bir qancha yosh nemis rassomlari 1869-yilda Kurbet oʻz asarlarini koʻrsatish va tabiatdan rasm chizish uslubini namoyish qilish uchun Myunxenga tashrif buyurganida uchrashishdi[11]. Italiyada Macchiaioli guruhi rassomlari qishloq va shahar hayotining realistik manzaralarini tasvirlaydilar. Gaaga maktabi Gollandiya realistlari ichida Vinsent Van Gohning uslubi va mavzusi boshqalaridan koʻra kuchli ahamiyat kasb etdi vataʼsir koʻrsatdi[8]. Britaniyada amerikalik Jeyms Ebbot MakNil Uistler, shuningdek, ingliz rassomlari Ford Madoks Braun, Xubert fon Xerkomer va Lyuk Fildes kabi rassomlar ijtimoiy muammolar va real dunyo tasvirlari bilan bogʻliq realistik rasmlarda katta muvaffaqiyatlarga erishdilar.

Qoʻshma Shtatlarda Uinslou Gomer va Tomas Eakins asosiy realistlar va XX asr boshlarida Nyu-York shahrida joylashgan Ashkan maktabining asoschilari boʻlgan. Ashkan maktabi Jorj Bellovs va Robert Anri kabi rassomlarni oʻz ichiga oldi va jamiyatning kambagʻal aʼzolarining kundalik hayotini tasvirlash tendentsiyasida Amerika realizmini aniqlashga yordam berdi.

Keyinchalik Amerikada realizmi atamasi turli xil yangi taʼriflar va moslashuvlarni qamrab oldi, bu harakat AQShda syurrealizm va 1930-yillarda fransuz realistik harakatidan kelib chiqqan sehrli realizm, 1950-yillarda esa yangi realizm sifatida rivojlandi. Ushbu kichik harakat sanʼatni oʻz-oʻzidan mavjud boʻlgan narsa sifatida real dunyoni tasvirlashga qarama-qarshi deb hisobladi. Zamonaviy Amerikada realizm sanʼati odatda mavhum sanʼatga kirmaydigan har qanday narsa sifatida qaraladi, shuning uchun bu asosan haqiqatni tasvirlaydigan sanʼat sifatida eʼtirof etiladi. 

Manbalar[tahrir | manbasini tahrirlash]

  1. Metropolitan Museum of Art
  2. „Realism Movement Overview“. The Art Story. Qaraldi: 2019-yil 25-fevral.
  3. Finocchio, Ross. „Nineteenth-Century French Realism“. In Heilbrunn Timeline of Art History. New York: The Metropolitan Museum of Art, 2000-. online (October 2004)
  4. National Gallery glossary, Realism movement
  5. Philosophy of Realism
  6. Fry, Roger. 1920. „Vision and Design.“ London: Chatto & Windus. „An Essay in Æsthetics.“ 11-24. Accessed online on 13 March 2012 at „Roger Fry [=] Vision and design“. 2013-yil 14-noyabrda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 2017-yil 9-sentyabr.
  7. 7,0 7,1 Nineteenth-Century French Realism | Essay | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art
  8. 8,0 8,1 8,2 8,3 Rubin, J. 2003. „Realism“. Grove Art Online.
  9. National Gallery of Art
  10. „10 Most Famous Russian Artists And Their Masterpieces | Learnodo Newtonic“ (en-US). Qaraldi: 2021-yil 14-oktyabr.
  11. Nationalgalerie (Berlin), and Françoise Forster-Hahn. 2001. Spirit of an Age: Nineteenth-Century Paintings From the Nationalgalerie, Berlin. London: National Gallery Company. p. 155. ISBN 1857099605

Havolalar[tahrir | manbasini tahrirlash]