Odilon Redon

Ishorat qoʻshish
Vikipediya, ochiq ensiklopediya
Odilon Redon

Self-Portrait, 1880, Musée d'Orsay
Haqiqiy ismiBertrand Redon
Tavalludi 20-aprel 1840-yil
Vafoti 6-iyul 1916-yil(1916-07-06)
(76 yoshda)
Parij, Fransiya
Ta'limi Atelier of Jean-Léon Gérôme
Oqim Post-impressionism, symbolism
Arbres sur un fond jaune, 1901-yilda Domesi-sur-le-Vault saroyining ovqatlanish zalii uchun bo'yalgan panellardan biri [1]

Odilon Redon (tugʻilgan Bertrand Redon ; fransuzcha: [ʁədɔ̃] ; 1840-yil 20-aprel – 1916-yil 6-iyul) fransuz simvolist rassomi.

Faoliyatining boshida, Fransiya-Prussiya urushidagi janglardan oldin ham, keyin ham Redon deyarli faqat koʻmir va litografiyada ishlagan, bu asarlarni oʻzining noirlari deb nomlanadi. U 1884-yilda Joris-Karl Gyuysmansning " Tabiatga qarshi " (" Tabiatga qarshi ") romanida chizgan rasmlari tilga olinganidan keyin tan olindi. 1890-yillarda Redon pastel va yogʻda ishlay boshladi, bu tezda uning sevimli vositasiga aylandi va 1900-yildan keyin oʻzining avvalgi noir uslubidan butunlay voz kechdi. Unda hinduism va buddist dini va madaniyatiga katta qiziqish uygʻondi, bu uning ishida tobora koʻproq namoyon boʻldi.

Redon, ehtimol, bugungi kunda 20-asrning birinchi oʻn yilligida yapon sanʼatidan ilhomlangan va abstraksiyaga moyil boʻlgan tushga oʻxshash rasmlari bilan mashhur. Uning asarlari sürrealizmning boshlanishi hisoblanadi.

Hayoti[tahrir | manbasini tahrirlash]

Odilon Redon Akvitaniyaning Bordo shahrida oʻziga toʻq oilada tugʻilgan. Redonning otasi 1830-yillarda Luizianadagi qul savdosidan boylik orttirgan.[2] Redonning onasi unga Yangi Orleanda homilador boʻlgan va er-xotin Fransiyaga transatlantik sayohatni amalga oshirgan, uning onasi Mari Gerin, fransuz kreol ayoli, ukasi Gastondan homilador boʻlgan.[2] Yosh Bertran Redon "Odilon" laqabini onasining ismi Odildan olgan.[3][4] Redon bolaligida rasm chizishni boshlagan; oʻn yoshida u maktabda rasm chizish boʻyicha mukofotga sazovor boʻldi. U oʻn besh yoshida rasm chizishni oʻrganishni boshladi, lekin otasining talabiga binoan u arxitekturaga oʻtdi. Parijdagi École des Beaux-Arts-ga kirish imtihonlarini topshira olmaganligi, u 1864-yilda Jan-Léon Jerom qoʻl ostida qisqa vaqt ichida rasm chizishni oʻrgangan boʻlsa-da, arxitektor sifatidagi martaba rejalarini tugatdi. (Uning ukasi Gaston Redon taniqli arxitektorga aylanadi.)

Oʻzining tugʻilgan joyi Bordoga qaytib, u haykaltaroshlik bilan shugʻullangan va Rodolf Bresdin unga naqsh va litografiya boʻyicha koʻrsatmalar bergan. Uning ijodiy faoliyati 1870-yilda[5] Fransiya-Prussiya urushida 1871-yil oxirigacha armiyada xizmat qilish uchun chaqirilganida toʻxtatildi[6]

Ijodi[tahrir | manbasini tahrirlash]

Urush oxirida Redon Parijga koʻchib oʻtdi va deyarli faqat koʻmir va litografiyada ishlashni davom ettirdi. U oʻzining qora soyalarda oʻylab topilgan uzoqni koʻrgan asarlarini noirs deb atagan. Faqat 1878-yilgacha uning ishi Guardian Spirit of Waters bilan tan olindi; 1879-yilda u Dans le Rêve nomli birinchi toshbosma albomini nashr etdi. Shunga qaramay, Redon 1884-yilda Joris-Karl Gyuysmansning À rebours (Tabiatga qarshi) nomli diniy romani paydo boʻlgunga qadar nisbatan nomaʼlum boʻlib qoldi.[7][8] Hikoyada Redonning rasmlarini toʻplagan dekadent aristokrat tasvirlangan.[9]

1886-yilda Redon oʻzining soʻnggi koʻrgazmasida impressionistlar bilan qilgan ishlarini namoyish etdi.[10][11] Oʻsha yili u Bryusseldagi Les XX koʻrgazmalarida ham qatnasha boshladi.[12]

1890-yillarda Redon pastel va moyda ishlagan; u 1900-yildan keyin noirs qilmadi. 1899-yilda u Nabis bilan Durand-Ruelda koʻrgazma ochdi.[13][14]

Redon hindu va buddist dini va madaniyatiga katta qiziqish bildirgan. Buddaning qiyofasi uning ishida tobora koʻproq namoyon boʻldi. Yaponizmning taʼsiri uning sanʼatiga qoʻshildi, masalan, 1899-yilda "Buddaning oʻlimi", 1906-yilda "Budda ", 1905-yilda Yoqub va farishta, 1905-yilda "Yapon jangchisi bilan vaza" va boshqalar.[15][16]

Baron Robert de Domesi (1867—1946) 1899-yilda Redonga Burgundiyadagi Sermizel yaqinidagi Château de Domecy-sur-le-Vault ovqatlanish xonasi uchun 17 ta dekorativ panelni yaratishni topshirdi. Redon oʻtmishda shaxsiy turar-joylar uchun katta bezak ishlarini yaratgan, ammo 1900—1901-yillarda uning Domesi qal'asi uchun yozgan kompozitsiyalari oʻsha paytgacha uning eng radikal kompozitsiyalari boʻlib, bezakdan mavhum rasmga oʻtishni anglatadi. Landshaft tafsilotlari maʼlum bir joy yoki makonni koʻrsatmaydi. Faqat cheksiz ufqda daraxtlar, barglari bilan novdalar va kurtaklari oʻsib borayotgan gullarning tafsilotlarini koʻrish mumkin. Koʻpincha sariq, kulrang, jigarrang va och koʻk ranglar ishlatiladi. Katlanuvchi ekranlarda topilgan yapon rasm uslubining taʼsiri byōbu, uning rang tanlashida va balandligi 2,5 metrgacha boʻlgan panellarning koʻpchiligining toʻrtburchaklar nisbatida seziladi. Ulardan 15 tasi bugungi kunda 1988-yilda sotib olingan Orsey muzeyida joylashgan[17]

Domesi, shuningdek, Redonga rafiqasi va ularning qizi Janning portretlarini chizishni topshirdi, ulardan ikkitasi Musée d'Orsay va Kaliforniyadagi Getti muzeyi kollektsiyalarida.[18][19] Rasmlarning aksariyati 1960-yillargacha Domesi oilasi kolleksiyasida saqlanib qolgan.[20]

Mukofotlari[tahrir | manbasini tahrirlash]

1903-yilda Redon Faxriy legion ordeni bilan taqdirlandi.[21]

Uning mashhurligi 1913-yilda Andre Mellerio tomonidan chizmalar va toshbosmalar katalogi nashr etilgandan keyin ortdi; Oʻsha yili u Nyu-York, Chikago va Bostonda boʻlib oʻtgan AQSh Xalqaro zamonaviy sanʼat koʻrgazmasida (yaʼni Armory Show deb nomlanadi) eng katta yagona vakillikka ega boʻldi.[22]

Shaxsiy hayoti[tahrir | manbasini tahrirlash]

40 yoshida Redon Ile Burbonlik yosh kreol Kamil Faltega uylandi. Ularning Ari Redon ismli oʻgʻli bor edi (1889-yil 30-aprel - 1972-yil 13-may Parijda). Oʻzi tasviriy rassom va otasining bolaligidagi portretining mavzusi, Arining sherigi Syuzanna Redon edi.[23]

Vafoti[tahrir | manbasini tahrirlash]

Redon 1916-yil 6-iyulda Parijda vafot etdi.[24]

Merosi[tahrir | manbasini tahrirlash]

Uning karerasining ikkinchi qismida rang va mavzuni tanlash Redonning Dadaizm va Sürrealizmning kashshofi sifatida qabul qilinishiga olib keldi.[25][26] Surrealist Andre Massonning fikriga koʻra, Redon oʻzining gulli pastellarida yorqin ranglardan foydalanishi, shuningdek, gʻayrioddiy yoki xayoliy turlarni tasvirlashni tanlashi uning asarlarini "stillashtirilgan naturalizmdan ozod" qiladi, shu bilan "lirik xromatikaning cheksiz imkoniyatlarini" namoyish etadi.[27]

1923-yilda Mellerio Odilon Redon: Peintre Dessinateur et Graveurni nashr etdi.[28] Mellerioning hujjatlari arxivi Chikago sanʼat institutidagi Ryerson va Burnham kutubxonalarida saqlanadi.[29]

Zamonaviy koʻrgazmalari[tahrir | manbasini tahrirlash]

2005-yilda Zamonaviy sanʼat muzeyi "Koʻrinadigan narsalardan tashqari" deb nomlangan koʻrgazmani ochdi, unda Redonning 100 dan ortiq rasmlari, chizmalari, bosma nashrlari va Ian Vudner oilasi toʻplamidagi kitoblari namoyish etilgan. Koʻrgazma 2005-yil 30-oktyabrdan 2006-yil 23-yanvargacha boʻlib oʻtdi[30]

2007-yilda Schirn Kunsthalle Frankfurt "Tushdagi kabi" koʻrgazmasini Redonning 200 dan ortiq chizmalar, litografiyalar, pastellar va rasmlardan iborat ishiga bagʻishlangan soʻrov bilan taqdim etdi.[31]

Fransiyaning Parij shahridagi Grand Palaisda 2011-yilning martidan iyunigacha Redon sanʼatining keng koʻrgazmasi boʻlib oʻtdi[32]

Shveysariyaning Bazel shahridagi Fondation Beyeler 2014-yilning fevralidan mayigacha retrospektivni namoyish etdi[33]

Niderlandiyaning Otterlo shahridagi Kröller-Myuller muzeyida La littérature et la musique sarlavhasi ostida adabiyot va musiqaning Redon hayoti va ijodida oʻynagan roliga urgʻu berilgan koʻrgazma boʻlib oʻtdi. Koʻrgazma 2018-yilning 2-iyundan 9-sentyabriga qadar davom etdi[34]

Uning ishini qabul qilish va talqin qilish[tahrir | manbasini tahrirlash]

Kapalaklar, taxminan 1910 ( Zamonaviy san'at muzeyi )

Rassom sifatida ishlagan ilk yillarida Redonning asarlari “qobus va tushlarning sintezi” sifatida ta’riflangan, chunki ularda rassomning oʻz tasavvuridagi qorongʻu, fantastik figuralar mavjud edi.[35]

Sanʼatshunos Maykl Gibsonning taʼkidlashicha, Redon oʻz asarlarida, hatto ranglari va mavzulari toʻqroq boʻlsa ham, "zulmat ustidan yorugʻlik gʻalabasini" tasvirlashni xohlay boshladi.[36]

Redon Gay Maddinning 1995- yilda suratga olingan “Odilon Redon” qisqa metrajli filmi uchun ilhom manbai boʻlgan, yoki “Gʻaroyib shardek koʻz cheksizlikka choʻzilgan” .

Suratlari[tahrir | manbasini tahrirlash]

Manbalar[tahrir | manbasini tahrirlash]

  1. ↑ „Musée d'Orsay: non_traduit“. Musee-orsay.fr (1987-yil 14-oktyabr). Qaraldi: 2015-yil 9-mart.
  2. ↑ 2,0 2,1 Pfohl. „Odilon Redon: How Louisiana ancestry influenced his Symbolist art“. New Orleans Museum of Art (28-oktabr 2016-yil). Qaraldi: 5-aprel 2020-yil.
  3. ↑ „Base Léonore“ (fr). Ministère de la culture. Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  4. ↑ Seiferle. „Odilon Redon's Life and Legacy“. The Art Story Contributors. Qaraldi: 23-avgust 2018-yil.
  5. ↑ „The Fitzwilliam Museum – Home | Online Resources | Online Exhibitions | Redon | About Odilon Redon | Childhood and Early Career“ (inglizcha). www.fitzmuseum.cam.ac.uk (5-noyabr 2009-yil). Qaraldi: 7-fevral 2017-yil.
  6. ↑ Sharyk. „Chapter 10 – Odilon Redon“. Library Publishing for Open Textbooks (1-yanvar 2022-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  7. ↑ „Odilon Redon: Schwarze Phantasien zu Farbe und Mystik“ (de). Kunst, Künstler, Ausstellungen, Kunstgeschichte (8-fevral 2014-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  8. ↑ Redon. „Des Esseintes, Frontispiece for A Rebours by J.K. Huysmans“. The Art Institute of Chicago (21-yanvar 2018-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  9. ↑ Huysmans, Joris-Karl. Gegen den Strich (olmoncha), 2012. ISBN 978-3-8496-1684-7. OCLC 863958649. 
  10. ↑ „Odilon Redon (The J. Paul Getty Museum Collection)“ (inglizcha). The J. Paul Getty Museum Collection. Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  11. ↑ Samu. „Impressionism: Art and Modernity“. www.metmuseum.org (2004-yil oktabr). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  12. ↑ Anonymous. „Melancholy“ (inglizcha). Cleveland Museum of Art (31-oktabr 2018-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  13. ↑ „Odilon Redon – Tiermalerei – Tiere in der Kunst“ (de). Catplus.de (6-noyabr 2015-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  14. ↑ „ODILON REDON (1840—1916)“. Christie's (19-noyabr 2022-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  15. ↑ „Odilon Redon (1840—1916) | Vase au guerrier japonais | IMPRESSIONIST & MODERN ART Auction | 20th Century, Drawings & Watercolors | Christie's“. Christies.com (2-fevral 2010-yil). Qaraldi: 9-mart 2015-yil.
  16. ↑ „Odilon Redon | Press Images – Fondation Beyeler“. Pressimages.fondationbeyeler.ch. Qaraldi: 9-mart 2015-yil.
  17. ↑ „Musee d'Orsay : Homepage“. Musee-orsay.fr. 2021-yil 9-mayda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 9-mart 2015-yil.
  18. ↑ „Musée d'Orsay: Odilon Redon Baroness Robert de Domecy“ (4-fevral 2009-yil). 2016-yil 4-martda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 10-oktabr 2014-yil.
  19. ↑ „Baronne de Domecy (Getty Museum)“. Getty.edu. 2014-yil 16-oktyabrda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 9-mart 2015-yil.
  20. ↑ „Sotheby's Impressionist & Modern Art Evening Sale“. Sothebys.com. 24-sentabr 2015-yilda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 9-mart 2015-yil.
  21. ↑ Redon and Werner (1969), p. ix.
  22. ↑ Scott. „Strange—And Wonderful—Odilon Redon At Cleveland Museum Of Art“. Forbes (20-oktabr 2021-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  23. ↑ „Portrait d'Arï Redon au col marin – Odilon Redon“. Musée d'Orsay (9-yanvar 2023-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  24. ↑ „Die Pinakotheken“ (de). Die Kathedrale (M+). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  25. ↑ Hopkins, David. Dada and Surrealism: A Very Short Introduction (inglizcha). Oxford and New York: Oxford University Press, 2004 — 78 bet. ISBN 978-0-19-157769-7. 
  26. ↑ „Odilon Redon - French painter“. Encyclopedia Britannica (27-may 1999-yil). Qaraldi: 16-dekabr 2022-yil.
  27. ↑ Hauptman, Jodi. Beyond the Visible: The Art of Odilon Redon (inglizcha). New York: The Museum of Modern Art, 2005 — 43 bet. ISBN 978-0-87070-601-1. 
  28. ↑ „Odilon Redon, peintre, dessinateur et graveur : Mellerio, André, b. 1862 : Free Download, Borrow, and Streaming : Internet Archive“. Internet Archive (14-yanvar 2022-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  29. ↑ Mellerio. „André Mellerio Papers“. The Art Institute of Chicago (21-yanvar 2018-yil). Qaraldi: 8-fevral 2023-yil.
  30. ↑ Danielle O'Steen (2005-yil noyabr). „Dark Dreamer“. ART + AUCTION. Qaraldi: 20 May 2008. {{cite magazine}}: Cite magazine requires |magazine= (yordam); sana kiritilishi kerak boʻlgan parametrga berilgan qiymatni tekshirish lozim: |date= (yordam)
  31. ↑ „Odilon Redon“. Schirn Kunsthalle Frankfurt (27-yanvar 2007-yil). Qaraldi: 16-dekabr 2022-yil.
  32. ↑ „Odilon Redon“ (inglizcha). www.grandpalais.fr. Qaraldi: 13-dekabr 2018-yil.
  33. ↑ „Introduction | Fondation Beyeler“. Fondationbeyeler.ch. 2014-yil 5-noyabrda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 9-mart 2015-yil.
  34. ↑ „Odilon Redon: La littérature et la musique;“. Qaraldi: 10-avgust 2018-yil.
  35. ↑ Redon, Odilon, and Raphaël Bouvier (2014). Odilon Redon. p. 2.
  36. ↑ Gibson, Michael, and Odilon Redon (2011). Odilon Redon, 1840–1916: The Prince of Dreams. Los Angeles, Calif: Taschen America. p. 97. ISBN 978-3-8365-3003-3.

Bibliografiyasi[tahrir | manbasini tahrirlash]

Havolalar[tahrir | manbasini tahrirlash]

Andoza:Post-Impressionism 

"https://uz.wikipedia.org/w/index.php?title=Odilon_Redon&oldid=3851160" dan olindi